早春的798,雾蒙蒙冷飕飕。
找了半天才找到“罐子艺术画廊”。这里正在办一个影展,雷本本同学的《如影随形》。
一推门,扑面而来的是满天的照片,忽忽悠悠,像秋季满树的果子。
300张照片,用天花板垂下来白色细线吊起来,悬在空中,这些片子都是手机拍的,每张6寸,2张背贴起来,可两面观看,高度距地1.5米。屋顶墙上有一个进风口,不断向室内吹气,空气流动,独立悬浮的照片不断水平转动。
这种方式不同于传统影展作品之间事先安排的序列,整个观赏过程是变得很随意。在一张张悬浮的照片丛林中穿行,照片就像捉迷藏的一群孩子,“我在这儿!”“嘿,我在这儿呢!”
除了上面的《如影随行》系列,还有《水影》和《在我的时光里》,都采用了不同的展览方式。《水影》是用LOMO拍摄水塘或路边的小水洼里自己的倒影,16张,24寸大小,片子放在地面的方箱子上,俯视观赏,作者希望观者能在水中看自己的倒影。我似乎没有看到?!
自传体的《在我的时光里》则是针孔拍摄,4张,36寸,传统地悬挂在墙上,为整个影展提供了某种背景。整个影展是立体的,强调了参与互动,观者甚至有“二次创作”的可能。
从针孔到LOMO再到手机拍照,雷本本始终在尝试创新,用最便捷的方式表达自己。记得去年在《第三极看片会》和SHISHAMO带回来的《第6街影展》上,雷本本就向我演示她的那架白色联想手机,说联想手机特有的偏青色缺陷很有LOMO的魅力,干脆就当作数码时代的LOMO使用。
片子的整体感觉,用方振宁同学的话来说,“‘曝光不足,聚焦不清,画面模糊’的感觉,重要的是生活瞬间和氛围,是影像的魅力而不是画面的清晰,因为。。。有些镜头甚至是调侃。”(注1)
这难道是前卫摄影吗?还是7080后摄影?这个问题很尖锐,争论需要大量时间和卡路里。但有一点是明确的,这些片子是真实的,通过敏感的视角,凝固了大量的生活的碎片,水淋淋地从生活湍流中捞出来的碎片。
这些片子近看是一片一片的碎片,要是退几步眯缝眼睛看,似乎是一块马赛克的墙,可以隐约看到一些整体的东西。。。
雷本本博客常有些自创的诗,比如《那甜蜜的刺痛》(注2):
。。。
我用特有的方式
敏感的活着
我试图捕捉到更多的真相
那些犹如切片般的影像
或许为我企图洞悉的一切
提供了一些证据
我不敢确定
这是否就是生活的
真相
。。。
上图为NOKIA 6131拍摄。
注1:http://blog.sina.com.cn/u/47028295010009c5
注2:http://blog.sina.com.cn/u/484051db01000773
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《如影随形》雷本本摄影个展
时间: 2007-03-10~2007-04-10
地点:北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区内罐子艺术画廊
http://exhibit.artron.net/zl.php?zlid=2482