我租了一台Xpan第一代的机身和一只45毫米的镜头,没有中心灰镜,拍摄了3个小时,18个Tri-X胶卷和3个Kodak 100vs胶卷。沿着塞纳河边的人工沙滩拍摄人们的行为。
与以往租用Fuji 617, Horseman 612一样,租用Xpan是为了日后的拍摄专题寻找符合要求的幅面。我不认为这是试机拍摄,试机拍摄应该是在studio完成的,而不是在街头。对于如何运用宽幅来表现我想要得效果的摄影,已经在心中有了近一年的腹案,而达到表现日后拍摄主题的要求,用sinar的612后背是无法做到的。
我认为宽幅不是简单地将画面延伸拉长,在Xpan出现的时候,很多人就是这样做的,包括世界上著名的摄影师。我在看了能收罗到的所有宽幅的表现方式(包括绘画和19世纪初通过剪裁截取的宽幅画面,直到今天的摄影作品。)以后,想到了:宽幅也许是最能体现中国画技法中散点透视的一种幅面。当然,如果这样去安排宽幅画面,会更加容易地招来非议,因为画面中只能有一个兴趣点的概念在很多人脑子里是根深蒂固的。而后想到了:西洋画派作品中很少见到人物曾流动性虚化的,但它对表现光影和光线在空气中的变幻确实独到的。(西方人对使用黑白表现光影和质感走在我们前面,很多得益于绘画。)
话说回来。如果把相关联的两个兴趣点(不是采用近大远小地透视化安排)同大地放在一个平面上,在宽幅的条件下,散点透视的感觉会很强烈,然后再让他们动起来。
动起来。我印象很深的一幅照片是G2(赵嘉)前几年拍摄的一幅赛车过弯的照片,他很巧妙地用俯拍的角度,追随车辆的运动轨迹。2001年,我开始训练自己在拍摄的时候,把快门设定在比1/15秒更慢的时候,在按下快门的时候,以自己的脚为轴心,身体旋转。这样的两幅照片我在江湖色上曾经上载过。
在宽幅中使用各类追随拍摄手法的效果,比任何其他画面的效果更好,我这次从18个胶卷中选出的近200张照片很说明这个道理。
先说这两点,除此以外宽幅的画面经营体会,今后再一步步聊,毕竟宽幅是很个性而且也不是常用的幅面,希望大家不会感觉到很枯燥,我非常愿意得到同好的批评和指点。
谢谢。
背心